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王延军/光荣与使命——献礼二十大当代中国画坛20家特别邀请展

时间:2022-09-14 19:08:13   
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党的二十大,是我们党进入全面建设社会主义现代化国家、向第二个百年奋斗目标进军新征程的重要时刻召开的一次十分重要的代表大会,是党和国家政治生活中的一件大事。开好二十大,对于全党进一步紧密团结在以国家领导人为核心的党中央周围,团结带领人民为全面建设社会主义现代化国家、夺取新时代中国特色社会主义伟大胜利、实现中华民族伟大复兴的中国梦而继续奋斗,具有重大而深远的意义。
过去一年是党和国家历史上具有里程碑意义的一年。面对世界百年变局与世纪疫情交织叠加,在以国家领导人为核心的党中央坚强领导下,党和国家事业取得新的重大成就。我们党隆重庆祝百年华诞,全面建成小康社会,实现中华民族千年夙愿,开启全面建设社会主义现代化国家、向第二个百年奋斗目标进军的新征程,实现中华民族伟大复兴进入了不可逆转的历史进程,成绩取得殊为不易。
此次活动邀请当代画坛20位具有代表性的艺术名家,用手中的笔饱蘸浓墨,直抒心语,重温党的百年奋斗历程,赞颂伟大的时代,以有温度、有深度的优秀作品向党的二十大献礼。

一、组织机构
主办单位:北京观复美术院
承办单位:北京观复美术馆
学术主持:刘龙庭(人民美术出版社编审)
学术顾问:赵成民(北京画院画家)
发布日期:2022年8-9月


 

画家简历
王延军,字:古易,号:居砚散人。男,1951年生人,吉林人定居北京。中书协会员,中国书画院理事,省美协会员,国家高级美术师.清华美院特聘画家,首都师范大学特聘美术教授,中国书画家协会会长。原为某报美术编辑、摄影记者。毕业于吉林师范大学汉语言专业和中国书画函授大学,进修鲁艺美院山水画班,深造于北京清华大学美术学院国画创作高级研究生班。
本人自幼喜欢书法、绘画。受教于恩师程大利、崔如琢、李松、娄述泽,洪,师恩钊,何白沙。又得到史国良、王菲、周志龙,和美院著名教授,诸多名家指教。近两年跟随 师恩钊老师进行北派山水画创作。作品入录《中国美术通史》《近当代中国美术史》《大红袍》等实力画集 。
2011年与中国书协理事高庆春等人合作“大爱无疆”20米书画长卷被中国民族爱国英雄巴什拜博物馆收藏。2010年《断桥》被国家军事博物馆收藏。2018年<静水流深.>被商丘博物馆收藏。部分作品被国外大使馆官员及国内领导人收藏。

作品欣赏

易山水,艺术之哲学

包淑娟

认识我国易山水画创始人王延军先生有几年了,他一年大半时间游历于名山大川、古寺宝刹。在登临长白山、泰山、太行山、华山、黄山、燕山这些名山中,寄情山水,修为人生。前年他到我家乡本溪来笔会,本想带他去登临世界物质文化遗产地五女山,可时间太紧,没有成行,一直很遗憾。这位集中书协会员,中国书画院理事,省美协会员,国家高级美术师.清华美院特聘画家,首都师范大学特聘美术教授,中国书画家协会会长多种职务于一身的国家级画家,不但没有随着年龄的增长而止于艺术探索,却老而弥坚,向艺术高峰发起了人生一次又一次冲锋,几年来在书画领域风生水起,是当代有影响力画家。
书画界朋友都知道延军兄是东北吉林人,后定居北京,也算第一代北漂。
他幼年就喜爱画画,可是父亲却反对他画。因为家里穷,兄弟6人,一家8口,全靠父亲一人的工资供养,哪里有钱供他买笔墨纸砚。当时一张宣纸一两毛钱,但对他来说那是天价。他只好把上学吃中午饭的一毛钱省下,积攒起来买些纸墨。在父亲严厉的管教下,他偷偷学,暗暗画。买画册他想都不敢想。一次他无意发现一家破板棚里堆放很多杂志,封面,封底有国画作品,棚主任他随意挑选,可把他乐坏了。


 

更让他难忘的是,原先的老邻居一位老人借给他一套《芥子园画谱》。他如获至宝,临了又临,画谱都给弄脏了,他偷偷撕下几页。还书时被老人发现,但老人什么也没说把书收下了。他工作了,领来第一个月的工资,他毫不犹豫地去了画店,用所有工资全部买了自己喜爱的画画用品,并买了一套《芥子园画谱》,准备还那位老邻居,但还书时才发现老人已过世了。这件事一直让他疼着。后来条件好了,特别当上美术编辑后,买纸墨笔还有画册单位都给报销.有时间还可以出去写生,他像放飞的小鸟在艺术的天空开始翱翔,到北京以后,他更是如鱼得水,终于成为饶有名气的职业画家。
延军兄好饮善饮。这正像他的恩师国画大家崔如琢先生所说,人在清醒时画画是非常理性的,而喝酒后有一种微醉,画画时就放得开。酒能坏事,酒也能让人更感性地认识事物。我始终相信借酒兴能助推出一些艺术绝世精品,就像李白、苏轼、王羲之,郑燮、李清照,他们酒后给人们留下的是不可超越的艺术瑰宝。傅抱石画画的时候,听说是赤膊上阵,还喜欢喝酒,经常是喝醉酒以后画一夜,第二天早上再整理,所以有方闲章叫‘往往醉后’。


 

初见延军兄,发现他酒后的画比平时要好,我们都戏称他“酒人”。在河北廊坊一次笔会上,微醺的延军兄我们给他铺开四尺整宣,他拿起规则不一的盘碟,左一洒,右一泼,提斗快速地飞扬起来,然后把彩墨又一层层泼开,好像指点江山的大将,山在远方,人在尘外。近处几笔就勾勒出错落有致的小树,占画面不足十分之三,衬托出烟岚悠飞,风吹四野,天地苍茫,诚如大千泼彩之妙耳。苏子那旷世之句“远山长,云山乱,晓山青”就像是千年前就专为延军兄的画作所写,让人看了禁不住各种人生感怀涌上心头。如果没有几十年的绘画功力,断然不是喝半斤酒就可以泼洒出玄妙空灵之意境,延军兄实乃性情中人。这也让我明白延军兄为什么能够几年时间在全国书画大赛中8次问鼎金奖,作品入录《中国美术通史》《近当代中国美术史》《大红袍》等实力画集,获得“中国书画名家”“中国美术百杰”等荣誉称号。
延军兄画中有诗,诗中有画,单就他画作的名字就能让读者有所思恋。,如《小舟一叶吞江天》《春上渔舟》《三羊走太行》《云起满天诗》《溪鸣惊山鸟》《静水流深》《亭小得山高》等作品。延军兄不但是出色的画家,文学造诣也极深。他毕业于吉林师范大学汉语言专业,当过记者,做过美术编辑,进修鲁艺美院,深造于北京清华大学美术学院国画高级研究生班。


 

一个出色的艺术家一定具有广博的人生修为,延军兄的文化、国学、书法、美术史、古文字修养都非常深厚,是个全面的艺术家。他撰写了大量的美术论文。比如《当代艺术必须有传统做支撑》,在这篇文章中有这样一段文字可以让我们更好地了解延军兄的艺术理念:
在许多人看来,画画是一种乐趣,一旦把他作为一种职业,一种事业,就不是那么回事了。特别是当代画家,必须面对当代。但当代艺术必须有传统做支撑,才能发挥作用。谈到中国画传统,必然离不开笔墨.显然我们应该取笔墨传统作为衡量笔墨是非与优劣的标准,因为,它更具有科学性和合理性。笔墨不是一成不变的,换言之,笔墨是在不断地丰富和发展中。黄宾虹的“五笔”“七墨”是可以证明这点。要学中国画必须得学传统,学古人,这是学中国画者必经之路。创新必须从临摹开始。从古人入,从造化出。实际上所谓传统不只是技法上的一点东西。从中国画历史上沿传下来的思想、文化、道德、风尚、艺术理念等都是传统。它通常作为历史文化遗产被继承下来。传统中国画在内容和艺术创作上,反映了中华民族的民族意识和审美情趣,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。古人强调的“外师造化,中得心源”,融化物我,创制意境,要求“意在笔先,画尽意在”,达到以形写神,形神兼备,气韵生动,书画同源等,这些都是传统。


 

不要一提中国画传统,就以为只不过是几种皴法,不屑一顾。于是乎自己在那闭门造车,一阵乱涂鸦。并扬言这叫“法无定相:”“大古无法”。实际上技法只不过是一种绘画语言,关键是作品溶进了什么?表达作者意图是什么?画得越繁杂越容易表现。画面越是简洁,就越是难体现。画秀气了容易,画拙了难。看得见的东西不去表现他,不表现的东西能看到他。这是高手。
延军兄强调绘画要遵从于传统,在传统的基础上进行创新。潘天寿大师讲过,中国画的民族性、传统、灵魂一定要把握住,民族的就是世界的。看来延军兄是深深领悟了大师的精神内涵。对绘画表现形式而言,删繁就简是延军兄在多年实践中总结出的经验。
延军兄近年来画风大变,这些变化来源于他清华美院高研班学习之后,在高研班他受教于恩师程大利、崔如琢、李松、娄述泽,师恩钊,何白沙。又得到史国良、王菲、周志龙和中央美院著名教授诸多名家指教,近年来的游历,他对中国的道教,周易进行过细致的研究,自己的思想有了很大变化,开始突破自己,创造了一种易山水画的风格。


 

究竟什么是易山水?
易山水画就是天地与人类灵魂的合成物。在创作中融入了“易”的哲学思想。其核心是意在创造和追求人与自然的和谐的中国山水画。
一代山水画宗师黄宾虹先生也说过;“书画秘诀在太极中。”易山水画的“意境”来自对“易”的领悟。
易山水画不是纯粹的风水画。但易山水也非常讲究:群山紧抱、聚气藏风、祥云环绕、植被生生不息等,五福皆概括其中。一副好的易山水画,不但能起到美化室内环境的作用,且能调整人的精神面貌和情感,使人亲近自然,融入自然。画必须归为道。什么是道?黄宾虹说:“道就是自然”。 在历代古籍画论中,我们可以随处见到《易》的理论迹痕。黄宾虹更是最直接提出书画家应该去研究易经,用太极图来理悟山水画(太极,大至无外,小至无内)。所以,如果一个国画家能勤研易经,参悟出阴阳哲学的核心理论及逻辑思辩,并将此施之于绘画创作上,绝对会让你有一种茅塞顿开之感。


 

在与延军兄的交谈中,他告诉我一个浅显的道理,天地万物有灵性,境由心生,一幅空灵飘逸的山水画,带给人的就会大开大合,使人豁然开朗。延军兄用笔墨将阴阳平衡的哲学思想表现在画中,墨在纸上的黑白(阴阳)、静动变化,显现着画家对宇宙对生命变化的思考,是画家精神世界的静与动的变化和缩影。他的山水画由物象到心象的演绎过程暗合“易”的变易规律,也是画家在传统与创新之间找到了一个完全契合的点。
行文至此,让我们把话题重新聚焦到延军兄最近画作上来,如果把延军兄易山水之前作为一个阶段,那么这几年可以说是又一次绘画高峰,现在他不但山水画成为人们聚焦的热点,花鸟画也走向佳境,一幅好画,诗书画印每一样都不能忽略,延军兄画作题款可以说和画作相得益彰,有时特殊的补位反倒使画作活泼起来,他的书法不亚于他的绘画,畅而不滑,给人一种朴拙之气,这样一位视艺术为生命的画家,他从提笔作画的那一刻开始,就已经找到了属于自己的笔墨语言与探索方向。因此在他的笔下,才有了那么难得的高山流水般的率性与自信,那种远离尘俗的彻底纯粹的高士气质。


 

春天已经到来,延军兄可以来登临世界级的五女山了,让自然成为他书画注脚,我们可以谈文论艺,邀友饮酒泼墨,实乃大乐。为我的家乡画上几笔浓墨重彩的画卷,岂不是自然和人之庆幸。人品即文品画品艺品也。此超然三品,延军兄是承得住的,易山水,易与不易都淡然于延军兄的生命之中了。
包淑娟,笔名,芷若。60年代生,现居辽宁省本溪。教师,中国纪实研究会会员,辽宁散文学会会员,辽宁当代文学研究会会员,本溪市作家协会会员,曾有诗歌《母亲不在的日子》,散文《那雪那人那光阴》《故乡的桲椤叶饼》,古韵《芷若诗词50首》,报告文学《骏马扬蹄中华魂》等作品,发表在《中国报告文学》《散文百家》《辽海散文》《中国诗人》《香港文汇报》《辽宁青年》《读者》《本溪日报》等国家、省市报刊杂志。为20多名著名国画家写过传记。作品收入《铁血诗魂》《五品雅风》《鲜时有味》合集。


 


 


 


 


 


 


 


 

北京观复美术院是经国家机关部门批准,专注于学术研究、艺术策展、市场运作的艺术机构。美术院秉持“专业、真诚、学术”的理念,为艺术家提供有学术前瞻性的策展和经纪人运作服务,为收藏者建立直达艺术家本人的作品收藏通道,为国内外各领域的高净值人士、书画爱好者解读艺术,呈现精品。北京观复美术院由著名画家、中国国家画院研究员裘辑木担任院长职务。